| OM SKUESPILLERUDDANNELSEN Statens Teaterskole giver skuespillerstuderende et fagligt håndværk og en kunstnerisk bevidsthed om deres eget potentiale. Det sker gennem et grundlæggende basisforløb og en specialiseret overbygning, og uddannelsen kombinerer undervisning i konkrete færdigheder og teori med praktisk erfaring fra cirka 10 små og store produktioner i løbet af studietiden på skolen og i professionelle sammenhænge. Skuespillerstuderende lærer forskellige arbejdsmetoder på Statens Teaterskole. De væsentligste er Metoden for fysiske handlinger, Metoden for den handlende analyse og det system for arbejdet med roller, som den russiske skuespiller, instruktør og forsker Konstantin Stanislavskij beskrev, og som siden er videreudviklet af andre. Derudover møder de studerende forskellige metoder under fællesbetegnelsen »fysisk-visuelt teater«. Kropsundervisningen er eksempelvis præget af en mere fysisk tilgang til teatret, hvor koreografi, bevægelse og krop er i fokus uden ord. Det giver de studerende en kropslig parathed og generel fokus i deres arbejde. Skuespilleruddannelsen uddanner primært de studerende til at arbejde med teater, men de får også en bred uddannelse i andre medier. De laver film i samarbejde med Den Danske Filmskole og radiodramatik på blandt andet Danmarks Radio, ligesom de bliver undervist i oplæsning, speak og dubbing - at lægge stemmer til tegnefilm. Der er ingen traditionelle eksaminer på skuespilleruddannelsen og kun få skriftlige opgaver, der primært handler om den studerendes arbejde med konkrete produktioner eller praktikophold. De studerende bliver derimod løbende bedømt ved evaluerings-samtaler, hvor den studerende først vurderer sin egen indsats i en konkret produktion eller i løbet af et semester. Derefter giver klasselæreren, uddannelseslederen og eventuelle undervisere deres syn på, hvordan den studerende har arbejdet, og hvad han eller hun skal fokusere på i den umiddelbare fremtid. |
 |
»Vi skal passe på ikke at uddanne til et bestemt teater-syn, for i nogle perioder dominerer den psykologiske tilgang, og i andre tider er den fysisk-visuelle tilgang i høj kurs. Vores forpligtelse er at give de studerende en alsidig uddannelse, så de kan gå ind i et hvilket som helst teater-syn og vælge, hvad de vil for-dybe sig i som professionelle.« Joen Bille, uddannelsesleder |